Sou Fujimoto: House O

Actualmente, a Arquitectura Japonesa contemporânea é apreciada e estudada um pouco por todo o mundo, particularmente através da obras de Kenzo Tange, Tadao Ando, Kazuyo Sejima, Ryue Nishizawa ou Sou Fujimoto, alguns dos quais inclusivamente laureados com o Prémio Pritzker. Mas será talvez justo dizer que o grande impulsionador da Arquitectura contemporânea japonesa terá sido o Terramoto de Hanshin-Awaki em 1995. A partir dele, coube aos Arquitectos trabalhar sobre determinadas necessidades sociais, que afectavam directamente a construção, e que, depois do terramoto, ficavam em aberto. É a partir daqui que se retomam alguns ideais modernistas, ligados à simplicidade, à funcionalidade, ao despojamento e a uma forte sensibilidade cultural, acrescidas da vontade dos arquitectos de pensar ou repensar as questões da habitação e do próprio conceito de Arquitectura.

Sou Fujimoto tem uma obra fortemente alicerçada sobre a vontade de pensar a habitação e a construção, como, aliás, percebemos sem dificuldades pela leitura de ''Primitive Future'', o ensaio escrito pelo próprio e que melhor aborda e analisa esta obra. Questões como a noção de público e privado, da escala, de uma relação do novo com o tradicional e do moderno com o ancestral, e ainda das possibilidades abertas pelas noções mais básicas de habitação têm sido das mais decisivas para o percurso de Sou Fujimoto, e também das que têm feito desse percurso um bastante peculiar mesmo no contexto da nova Arquitectura japonesa.

Um dos vários exemplos do cariz reflexivo e insólito do trabalho de Sou Fujimoto é a Casa O. A encomenda pedia uma casa de fim-de-semana para um casal, em Tateyama, na costa sudeste do Japão, a duas horas de Tóquio. O terreno é em frente do mar, numa formação rochosa.

Vista em planta, a solução criada por Fugimoto para esta proposta, parece ser construída através da recriação dos galhos de uma árvore, sendo vivida como um único espaço, contínuo, que se divide sem que essas divisões sejam marcadas de forma rígida ou abrupta, ou seja, em detrimento da fluidez e liberdade do espaço, Fugimoto abdica de paredes e portas no interior. As separações necessárias para a criação dos vários espaços exigidos por uma casa são então conseguidos através da própria morfologia do projecto, com as suas reentrâncias, esquinas e ramificações. A propósito desta casa, Fujimoto fala de uma 'Arquitectura de distâncias'. Este conceito torna-se visível uma vez que observemos mais atentamente a casa, e percebamos que, através da utilização do betão, por um lado, e do vidro, por outro, ao percorrer a casa somos levados a diferentes relações com o espaço exterior, como se, de acordo com os diferentes pontos da casa, dentro do mesmo espaço pudéssemos estar ora perto ora longe dos espaços que a rodeiam. Por isso nos parece efectivamente natural que o arquitecto diga que 'Criar Arquitectura não é mais que criar várias distâncias'.

O processo criativo atravessou várias fases até chegar á sua versão final, mas é também certo que a estratégia pensada por Fujimoto para a Casa O parece ter estado definida desde a primeira ideia conhecida, em que um só segmento rectangular é dobrado e torcido, de maneira a suscitar já uma variedade de espaços e já organizados de forma fluida. A ideia vai-se tornando mais complexa e mais ramificada, o que nos mostra a vontade de Fujimoto de atender às contingências do terreno. Assim, manipulando mais atentamente a forma original, o arquitecto consegue criar momentos de intimidade/ privacidade, e outros em que o habitante pode criar um contacto mais intenso com o Oceano Pacífico ou com as formações rochosas sobre as quais a casa está construída. Aliás, o terreno foi também decisivo para várias das opções de Fujimoto para a Casa O, uma vez que outra das suas preocupações foi a da integração da casa com esse terreno. Assim, sobre a formação rochosa, o que Fujimoto implanta é uma formação monolítica irregular, em que um ponto de entrada não é claro. As paredes de betão serão lisas e polidas no interior, mas no exterior mantém uma textura rugosa e quase tosca, precisamente no sentido de minimizar a diferença entre o betão e as rochas. Mas uma vez dentro da casa, os grandes painéis de vidro dão sobre o mar, funcionando como uma explosão, e, dada a colocação destes painéis no esquema da casa, encontram-se várias vistas do mesmo mar, indo assim a casa de encontro à ideia de Fujimoto de 'fazer uma casa com vários oceanos'.

No fundo, muitos dos princípios teóricos que têm definido o percurso de Sou Fujimoto são evidentes na estratégia e na concepção da Casa O. A sua preocupação com a ancestralidade, ligada à caverna ou à gruta, ajuda-nos a compreender a disposição dos materiais na casa; a alusão aos galhos das árvores reforça a relação que este arquitecto tanto tem explorado com a Natureza; e o tratamento dessa ideia representa mais uma hipótese para as novas abordagens da geometria que Fujimoto já vem operando em muitos dos seus projectos.

Mas, acima de tudo, a Casa O mostra-nos que como é, de facto, construir de uma forma absolutamente moderna recorrendo apenas aos conceitos mais primários, abrindo-se, assim, caminho para esse 'futuro primitivo' que Fujimoto tem vindo a desenvolver.

BIBLIOGRAFIA

''Parallel Nippon – Arquitetura Contemporânea Japonesa (1996-2006)'' (Catálogo da exposição), São Paulo, Dezembro de 2010

El Croquis, nº 151, 'Sou Fujimoto'

C+A Magazine, nº 12, 'Sou Fujomoto: House O'

Fujimoto, Sou: Primitive Future, 2008, Inax Publishing